Les avantages d’un portail marketing pour votre entreprise

Combiner le marketing numérique et le marketing physique peut s’avérer difficile. Surtout lorsqu’il s’agit de gérer et de suivre tous les actifs. BAAS est un portail marketing avancé (fermé) qui rassemble tous vos supports marketing, numériques et physiques, en un seul endroit. Vous contrôlez totalement la cohérence de votre marque et les membres de votre équipe peuvent accéder à du matériel personnalisé sans dépendre de parties externes.

Comment fonctionne ce portail marketing fermé ?

BAAS est un portail en ligne que vous pouvez utiliser pour gérer et/ou commander de manière centralisée tout votre matériel de marketing. Vous bénéficiez d’un système personnalisé qui garantit la cohérence de vos supports de marque. De plus, les membres de l’équipe ont accès à des documents personnalisés sans intervention d’un tiers.

Maintenir la cohérence de la marque dans votre portail marketing

La cohérence de votre marque est un défi. Surtout si plusieurs départements ou parties externes sont impliqués dans la création de nouveaux supports marketing. Avec un portail marketing de BAAS, vous vous assurez que tous les documents sont conformes aux directives établies. Seuls les modèles que vous avez approuvés sont disponibles, ce qui permet à n’importe quel collègue de créer et de télécharger des ressources en respectant parfaitement les lignes directrices de votre marque.

Vous avez besoin d’urgence de nouvelles cartes de visite pour votre collègue X ? Sans connaissances graphiques préalables, il suffit de saisir ses coordonnées sur le portail marketing et, en quelques clics, cette commande sera livrée à l’adresse de votre choix.

Portail marketing BAAS : aperçu de la gamme de produits

Gain de temps et d’efficacité

Un portail marketing facilite la commande de matériel marketing. Vous vous connectez à votre portail et sélectionnez les supports marketing requis, sans avoir à communiquer avec des fournisseurs externes. Cela permet de gagner du temps et de minimiser le risque d’erreurs de communication.

Personnalisation pour le marketing régional

Pour les entreprises possédant plusieurs sites ou succursales, le marketing régional est indispensable. Avec un portail marketing comme BAAS, vos équipes peuvent créer localement des supports marketing personnalisés, tels que des flyers, des affiches et des brochures. Tout cela sans connaissances graphiques et sans porter atteinte à l’identité de votre marque.

Gérez vos budgets dans votre propre portail marketing

L’externalisation des supports marketing peut s’avérer coûteuse à long terme. Avec BAAS, vous gardez le contrôle de vos dépenses et de votre budget. Il vous permet de commander des matériaux en vrac. Vous bénéficiez donc également de réductions et de conditions plus favorables !

Mesurer, c’est savoir

Votre portail de marketing en ligne vous permet de suivre et d’analyser la commande et la distribution de matériel de marketing. Vous pouvez utiliser ces données pour affiner vos stratégies et travailler de manière plus ciblée pour atteindre vos objectifs de marketing.

Quelles sont les possibilités offertes par BAAS pour votre entreprise ?

Les possibilités sont infinies. Nous personnalisons le portail marketing BAAS en fonction de vos besoins. Découvrez quelques-unes de ses caractéristiques :

  • Impression à la demande de fiches de données, de livres blancs et de brochures contenant des informations techniques.
  • Louez ou achetez des équipements de salle d’exposition tels que des appareils factices et des roll-ups personnalisés.
  • Le matériel promotionnel tel que les goodies, les t-shirts, les polos est stocké et expédié en interne par nos soins.
  • Matériel en ligne disponible en permanence pour soutenir l’équipe de vente, tel que des images, des logos, des vidéos et des présentations.
  • Plate-forme multilingue directement accessible pour les partenaires du monde entier.

Vous voulez en savoir plus ?

Rendez-vous sur le site web de BAAS ou connectez-vous avec Jesse.

L'”auditeur de papier” : “Il m’arrive de feuilleter un livre juste pour savoir de quel papier il s’agit”.

Certains collègues l’appellent “le médecin du papier”, en raison de son expertise non publiée. Autre “madame caps” parce qu’elle tape systématiquement en majuscules. Après tout, en tant que multitâche, elle n’a pas de temps à perdre, surtout en ce qui concerne l’orthographe et la ponctuation. Le dynamisme et l’enthousiasme sont peut-être les deux termes qui caractérisent le mieux Katrien Maes. En plus d’être un baril d’énergie, Gand est une encyclopédie de connaissances sur le papier, les techniques d’impression et les finitions. Sous la bannière Fedrigoni, elle guidera certaines de nos sessions de petits-déjeuners dans les mois à venir. Il est donc grand temps de lui accorder une interview sur notre site web !

Peu de personnes parlent du papier avec autant d’abandon que Katrien Maes. Pour elle, le papier est bien plus qu’un métier. C’est une passion qu’elle vit d’une manière particulière. Il m’arrive de feuilleter un livre ou un catalogue, juste pour écouter le papier. Pour entendre de quel type et de quel grammage il s’agit”, sourit-elle. Le papier a un toucher, mais pour Katrien, il a aussi un son spécifique. Cela en dit long sur la façon dont elle traite le produit. Depuis 2019, elle a rejoint Fedrigoni, l’un des producteurs de papier les plus renommés au monde. Elle y constitue le lien consultatif entre le concepteur, l’imprimeur et le client final. Il s’agit d’une figure de liaison, qui fait passer les projets à la vitesse supérieure avec une sensation exceptionnelle. Je sais faire preuve d’empathie à l’égard de ce que les autres ressentent ou pensent”, dit-elle. C’est probablement ma plus grande force : me mettre à la place du client. De quoi a-t-il besoin exactement ? Quel papier correspond le mieux au concept, à l’identité de la marque et à la philosophie de l’entreprise ? Les gens ont un certain résultat en tête. Ils rêvent de quelque chose. J’y réponds. Les imprimés sont faits sur mesure. Il doit traduire de manière transparente ce que vous représentez en tant qu’entrepreneur ou entreprise, et cela commence par le papier”.

“Il m’arrive de feuilleter un livre ou un catalogue juste pour écouter le papier. Pour savoir de quel type et de quel grammage il s’agit.

Mini-modèles en papier

Katrien est née et a grandi dans le secteur de l’imprimerie. Son père a fondé Guido Maes.Printingdeluxe en 1965 à Gand. Enfant, elle a aidé à l’imprimerie dès son plus jeune âge, avant de diriger elle-même l’entreprise pendant 25 ans, avec sa sœur Lieve. Notre force réside dans l’accompagnement total. Concept, choix du papier, conception, format, méthode de finition, etc. Nous nous sommes occupés de l’ensemble du processus, du début à la fin. J’ai toujours voulu connaître toute l’histoire. C’est toujours le cas aujourd’hui. Le choix du bon papier est crucial pour le rendu de votre impression, mais il reste une facette d’un processus global.

Identité d’entreprise primée pour TAO Architecture utilisant le papier de la collection Materica.

Le père de Katrine était non seulement imprimeur, mais aussi graphiste. Les essais qui ont fini dans la corbeille à papier, elle les a ramassés et transformés en livrets. Des mini-modèles”, dit-elle. Une copie anticipée pour plus tard. Lorsque Lieve et moi dirigions l’imprimerie, nous avions un loft au-dessus de l’atelier. Les clients y venaient avec leur idée. Le jour même, ils sortaient avec une maquette vierge de leur future réalisation. Chez Fedrigoni, c’est encore ce que je fais. Chaque proposition est accompagnée d’une maquette. Cela permet aux clients d’expérimenter au préalable l’effet du papier dans la vie réelle. Ils découvrent à quoi il ressemble, quelle sensation il procure, comment les pages s’ouvrent… Aujourd’hui, tout est numérique, mais vous ne pouvez pas faire l’expérience de l’imprimé via un pdf. Il faut revenir à la matière”.

La plus grande collection de papier

La gamme de Fedrigoni comprend quelque 2 500 papiers. C’est la collection la plus belle et la plus complète qui soit”, déclare Katrien. Les matériaux sont de la meilleure qualité possible et les applications sont illimitées. Tout a été pensé. Chaque papier a un nom unique et sa propre histoire. Et puis cet italien, je l’adore. Il apporte une dimension supplémentaire, une sorte de romantisme.

“Chaque papier a un nom unique et sa propre histoire. Et puis cet italien, je l’adore. Il ajoute une dimension supplémentaire, une sorte de romantisme”.

A-t-elle elle-même un journal préféré ? Il y a tant de grands journaux, mais si je dois en citer un, c’est toujours Savile Row. Parce qu’il a une signification particulière pour moi. Mon grand-père était tailleur et il a eu une grande influence sur ce que je suis. Savile Row est fabriqué à partir de vêtements recyclés. C’est très spécial et c’est un excellent exemple de la philosophie de Fedrigoni en matière de développement durable. Nous investissons beaucoup dans ce domaine. Le label Platinum d’EcoVadis en est la meilleure preuve.

Katrien Maes est prête à vous inspirer lors d’un nouveau petit-déjeuner. Préparez-vous à une session captivante au cours de laquelle Katrien vous enchantera par son expertise et ses connaissances impressionnantes, représentant Fedrigoni. L’inscription peut se faire sur le site du Café Cliché.

Trudy Dorrepaal, pionnière de la conception de livres

Vous avez des livres sur l’art, mais aussi des livres qui sont si méticuleusement finis qu’ils relèvent presque de l’art. Cette deuxième catégorie comprend à peu près tout ce qui est passé entre les mains de Trudy Dorrepaal. En tant que conseillère littéraire, elle n’a pas son pareil. Même après l’âge de la retraite, elle reste la référence absolue en Belgique et aux Pays-Bas dans le domaine de l’impression de livres.

Inscrivez-vous au petit-déjeuner avec Trudy Dorrepaal le 9 novembre

C’est sous son œil attentif que les œuvres graphiques les plus merveilleuses ont été créées au cours des dernières décennies. Il s’agit de livres dont la facture est si exceptionnelle qu’ils se situent à mille lieues des imprimés ordinaires. Prenez par exemple le “livre d’admirateurs” All Shows de l’artiste Marinus Boezem, qui incorpore effectivement un ventilateur physique. Ou Mad of Surrealism pour le Musée Boijmans Van Beuningen : un catalogue d’exposition conçu comme une cassette avec des vues sur les collections et à l’intérieur est composé de quatre maisons de collectionneurs. Ce sont des joyaux d’une beauté et d’une tactilité délicates, qui témoignent d’un amour exceptionnel pour le métier. Les connaissances de Trudy en matière de papier, de lithographie, d’impression et de techniques de reliure sont rares, tout comme son sens du détail et de la perfection. Le fait qu’elle ait récemment frappé à la porte de notre imprimerie nous remplit de fierté. Nous pourrions difficilement imaginer un plus beau compliment.

Bonjour Trudy, les livres aussi. Comment avez-vous atterri dans “notre” monde ?

Vous avez un moment ? (rires) C’est une longue histoire. J’ai toujours eu une passion pour l’art. Adolescent, je voulais aller à l’Académie Gerrit Rietveld à Amsterdam. Mais mon père a dit “non”. Art, vous ne pouvez pas gagner votre vie avec ça, n’est-ce pas ? Finalement, je suis devenue institutrice de maternelle. J’ai ensuite travaillé dans le secteur des voyages et de l’hôtellerie avant de commencer à travailler pour un cartographe. C’est là que j’ai fait mes premiers pas dans le secteur de l’imprimerie. Mon travail consistait notamment à réaliser des impressions spéciales sur mesure pour les clients. À partir de là, tout s’est enchaîné rapidement. Chez Proost et Brandt, j’ai fini par figurer dans le journal. J’y ai travaillé pendant cinq ans et demi et je m’y suis complètement immergée. Au bout d’un certain temps, j’ai été autorisé à faire des présentations dans des imprimeries et des écoles. Au cours des 17 dernières années, j’ai travaillé pour quelques-unes des principales imprimeries des Pays-Bas. Première à Lecturis. Lorsqu’ils ont fait faillite, j’ai créé mon propre ArtLibro. À ce titre, j’ai été successivement associé à l’imprimerie Roelofs puis à Coers & Roest. J’y ai souvent réalisé des projets fous. Des choses que personne ne pensait réalisables, mais auxquelles je me suis raccroché. S’il fallait que ce soit vraiment spécial, les gens viendraient me voir. C’est pratiquement devenu ma marque de fabrique”.

En effet, les livres auxquels vous collaborez sont rarement ordinaires. Qu’est-ce qui pousse les designers et les artistes à s’adresser à vous lorsqu’il s’agit d’un projet très spécial ?

Il faudrait leur poser la question, bien sûr. (rires) Non, j’ai accumulé un certain crédit au fil des ans, bien sûr. De toute façon, j’ai la perspicacité nécessaire pour faire certaines choses. Mais avant tout, je suis aussi très fanatique. L’impression de haute qualité est très attentive. Le moindre détail doit être parfait : le type de papier, la mise en page, les nuances de couleurs spécifiques, la qualité de l’encre d’impression, etc. Je mets vraiment mon âme dans un livre”.

Est-ce là le secret de Trudy Dorrepaal : la passion ?

Je pense que oui. La passion et le perfectionnisme, peut-être. Je me facilite rarement la tâche, car je pars du principe que tout est possible. Même si un client ou un imprimeur ne croit pas à la faisabilité d’un projet, je persévère jusqu’à ce que je le trouve. Je sais ce qui peut être fait et comment le faire. Et si je ne sais pas, je réfléchis jusqu’à ce que je trouve une solution. Cela donne souvent lieu à des collaborations fantastiques, mais parfois aussi à des conflits. Mais je n’ai pas besoin d’être aimée, je me lance. Prenez le livre Fou du surréalisme pour le musée Boijmans Van Beuningen. Elle a été réalisée sous la forme d’une cassette avec des aperçus des collections de quatre collections privées. Le livre lui-même est composé de quatre maisons de collectionneurs, chacune avec sa propre atmosphère et son propre caractère, traduits sur différents types et formats de papier. Toutes les œuvres exposées sont représentées dans ces maisons. En tant que lecteur, vous avez l’impression d’être invité chez les collectionneurs. Eh bien, des choses comme ça, de vrais défis, c’est ce que j’aime faire”.

Mais vous ne pouvez pas non plus le faire seul. Votre réseau comprend des spécialistes du monde entier. Quelle est leur importance ?

Vous ne pouvez pas offrir de la qualité si vous ne vous entourez pas de professionnels passionnés. Concepteurs, éditeurs, façonneurs, relieurs, papetiers et, bien sûr, imprimeurs talentueux et motivés. Sans eux, nous ne réussirons pas”.

Qu’est-ce qui fait qu’une imprimante est bonne pour vous ?

Un livre, c’est comme un bébé, il faut pouvoir en être fier. Il a besoin d’attention et d’amour. Je suis à la recherche d’imprimeurs qui respirent le même enthousiasme que moi. Pour moi, une bonne imprimerie est avant tout constituée de personnes passionnées qui s’impliquent de A à Z. Et bien sûr, un bon lithographe est également très important. Vous devez être capable d’intégrer chaque détail dans un ensemble convaincant. Il faut aussi avoir le sens de la mesure et être capable de travailler avec différentes grilles”.

L’imprimeur Sven en action pour le livre de la marque de cosmétiques Ellis Faas.

Comment avez-vous atterri chez Buroform ?

Lorsque je travaillais pour ArtLibro, j’étais rattachée à un producteur régulier. J’ai ainsi pu me plonger dans des projets formidables. Depuis 2022, je travaille de manière totalement indépendante, ce qui me permet d’être plus libre dans mes collaborations. Je veux donner à mes clients une totale liberté de création. Cela ouvre de nouvelles perspectives, pour les personnes qui veulent travailler avec moi, mais aussi pour moi-même. Un jour, j’ai reçu un appel de votre directeur, Jesse, qui souhaitait discuter avec vous. Il avait lu le livre Straight-Line Leadership, ce que j’ai ignoré. J’ai été immédiatement impressionné par son enthousiasme. Il est extrêmement passionné par son métier. Je retrouve cette attitude en général chez Buroform : foncer, s’investir, se passionner. Nous avons récemment achevé une première collaboration : le livre d’Ellis Faas, une marque de cosmétiques néerlandaise. Aujourd’hui, je travaille avec plusieurs imprimeries, aux Pays-Bas et en Italie. Je choisis en fonction du projet. Mais pour ce qui est de la Belgique, pour moi, c’est Buroform. C’est là que la barre est la plus haute, en ce qui me concerne”.

Vous organisez également des cours de formation et des ateliers. Bientôt, nous vous inviterons également à prendre la parole lors de notre premier petit-déjeuner . Vous aimez partager vos connaissances ?

J’ai donné des ateliers et des cours à des entreprises, des universités, des écoles et des académies, entre autres, pendant de nombreuses années. Aujourd’hui, je suis un peu plus sélectif à ce sujet, mais je trouve toujours cela très inspirant. J’aime susciter l’enthousiasme des jeunes. Montrer aux graphistes ce qu’il est possible de faire. Il faut sentir et vivre un livre. Au cours d’un tel atelier, j’emmène les gens au cœur de l’histoire qui se cache derrière certains livres”.

Consultez le programme des petits-déjeuners suivants

Vous avez dépassé l’âge de la retraite depuis un certain temps et pourtant vous continuez. D’où vous vient cette énergie ?

J’ai toujours autant de plaisir à faire ce métier : aider les créateurs, encadrer les jeunes. J’ai accumulé tant de connaissances. Il serait dommage de les laisser soudainement se perdre. Je suis ouvert à tous les grands projets, petits ou grands, avec ou sans imprimante. Vous pouvez m’engager pour un accompagnement complet pendant le processus de conception et d’impression, ou simplement pour des conseils. Bien sûr, je pense parfois à faire autre chose, mais l’art et les livres restent mon premier amour. Vous y restez attaché”.

Le 9 novembre, nous organiserons un nouveau petit-déjeuner avec Trudy Dorrepaal. Inscrivez-vous rapidement : https://www.cafecliche.be/evenementen/2023/ontbijtsessie-09-11-2023/

Quel est le retour sur investissement d’une campagne d’impression ?

Dans un monde où les publicités en ligne dominent, il est facile de considérer la publicité imprimée comme démodée et inefficace. Et si nous vous disions que l’impression peut encore avoir un impact important et offrir un retour sur investissement impressionnant ? Selon une étude menée par NDP Nieuwsmedia et GfK, il apparaît que la publicité imprimée, telle que les annonces dans les journaux et les magazines, reste un moyen efficace d’atteindre les consommateurs et d’obtenir des résultats. Examinons les résultats et découvrons pourquoi l’imprimé mérite encore une place dans le paysage publicitaire moderne.

Journaux et magazines : Les champions du retour sur investissement

L’étude montre que les quotidiens et les magazines obtiennent des chiffres impressionnants en matière de retour sur investissement. Les annonces dans les journaux quotidiens ont un retour sur investissement de 120 %. En d’autres termes, chaque euro dépensé par les annonceurs pour des publicités dans les journaux quotidiens génère en moyenne 1,20 euro. Cela signifie que les coûts de placement des annonces sont déjà plus que récupérés pendant la durée de la campagne. Les magazines font encore mieux avec un retour sur investissement de 130 %. Malgré la portée plus faible des magazines, ils parviennent à atteindre les bons consommateurs et à obtenir des résultats grâce à leur public très ciblé.

Télévision et radio : portée massive avec un retour sur investissement modéré

Bien que la télévision et la radio aient une grande portée, l’étude montre qu’elles ont un retour sur investissement modéré par rapport à la presse écrite. La télévision obtient un retour sur investissement d’environ 60 %, tandis que la radio obtient un résultat légèrement supérieur, à savoir 80 %. La portée massive de la télévision est un bon point de départ, mais l’abondance de la publicité en réduit l’efficacité. Dans le domaine de la radio, les messages puissants et bien choisis semblent particulièrement efficaces pour obtenir les résultats souhaités.

Bannières en ligne : une portée modeste, mais un retour sur investissement décent

Les bannières en ligne sont souvent considérées comme un moyen efficace et rentable d’atteindre les consommateurs. Bien qu’elles aient une faible portée et un impact modeste, l’étude montre que les bannières en ligne offrent un retour sur investissement moyen de 110 %. Cela s’explique en partie par la baisse du prix par GRP (gross rating point – pourcentage de l’audience atteinte). Bien que les publicités imprimées soient relativement plus coûteuses par GRP que la radio et la télévision, leur impact est si important qu’elles génèrent un retour sur investissement nettement plus élevé.

L’influence de votre public cible

Outre les chiffres du retour sur investissement, il est également important d’examiner le ciblage de la campagne. La publicité imprimée vous permet de faire de la publicité de manière très ciblée auprès d’un public spécifique. Ceci est particulièrement important pour les entreprises de niche qui ciblent un segment de marché spécifique. Il est donc évident que c’est là que se trouve le score élevé du retour sur investissement.

Synergie entre les canaux en ligne et hors ligne

Si la publicité imprimée a fait ses preuves, elle n’est pas pour autant la seule forme de publicité efficace. En fait, les canaux imprimés et en ligne peuvent se renforcer mutuellement. En créant une campagne publicitaire intégrée, où les annonces imprimées sont soutenues par une présence en ligne, les annonceurs peuvent toucher un public plus large et augmenter le retour sur investissement. La combinaison de différents canaux peut créer une synergie et accroître le succès de la campagne.

Mesurer = savoir

L’étude montre qu’il est également important de mesurer l’efficacité de vos campagnes publicitaires. En cartographiant la façon dont les destinataires réagissent à vos campagnes, vous pouvez déterminer si elles produisent les résultats escomptés. Ainsi, vous saurez exactement ce qui fonctionne et vous pourrez tirer le meilleur parti de vos futures campagnes.

Source :
https://www.ndpnieuwsmedia.nl/roi-advertising/

Également intéressant :
https://magnetic.media/news-views/news/spark-2019
https://www.printpower.eu/insight/how-newspaper-advertising-boosts-profit-growth/

Client en vedette : AUM Bruxelles

Bruxelles s’est récemment dotée d’un haut lieu de la gastronomie : AUM, un lieu de rencontre animé situé au rez-de-chaussée de la tour Quatre Bras à Kraainem. Les fondateurs sont Lucka Wahba, ex-manager chez AB InBev et co-fondateur de UNAH Mind Body Soul et Maxime Gillet, entrepreneur en hôtellerie pur sang et co-fondateur du restaurant nippo-péruvien SANZARU à Woluwé. Les deux amis ont sorti de leur chapeau un “concept de restauration fine à haute énergie” : chez AUM, vous savourez les saveurs épicées de la cuisine indienne sur fond d’ambiance orientale énergique. L’endroit est à la fois un restaurant, un bar et un salon et se transforme en boîte de nuit sulfureuse du jeudi au samedi, aux heures tardives, où des DJ transportent des rythmes indiens lancinants sur la piste de danse. Nous nous sommes entretenus avec les deux fondateurs au sujet de ce nouveau lieu qui attire les foules à Bruxelles
ainsi que de la carte, qui reflète parfaitement le style et l’atmosphère uniques de l’endroit.

Maxime et Lucka, pour aller droit au but : que signifie “AUM” ?

Maxime : AUM est le mantra le plus important et le symbole le plus sacré de l’hindouisme. Il représente le son de l’univers et les trois principales divinités de la religion : Brahma est la force créatrice, Vishnu celle qui soutient et Shiva celle qui détruit. Ce terme symbolise à merveille ce que représente notre restaurant : nous voulons créer une sorte de monde magique avec ses propres coutumes, rituels et codes vestimentaires. Cette énergie vibrante est au moins aussi importante pour nous que la nourriture elle-même. AUM est un endroit où vous laissez tous vos soucis derrière vous et où vous vous immergez dans l’instant présent sans être dérangé. La musique joue un rôle important à cet égard. Nos playlists ont même été étudiées par des musicologues pour créer une ambiance AUM authentique”.

Commençons par l’alimentation : ici aussi, l’AUM ne peut être appréhendé par un seul concept. À quoi les gens peuvent-ils s’attendre ?

Lucka : AUM combine un restaurant gastronomique et un salon de partage de nourriture, séparés par un bar central qui reflète l’atmosphère que nous voulons créer. Les deux zones se trouvent dans une ambiance musicale énergique similaire, mais offrent une expérience complètement différente. Dans la salle à manger, vous dégusterez une gastronomie innovante d’inspiration indienne à la carte. Dans le salon, l’atmosphère est plus détendue. Vous y partagez de petits plats en compagnie de vos proches, autour d’une table basse ou haute.

Et plus tard dans la soirée, le restaurant se transforme en lieu de fête avec des DJ ?

Maxime : En effet, le vendredi et le samedi, vous pouvez vraiment y passer toute la soirée. Plus nous approchons de minuit, plus nous augmentons le niveau d’énergie. Le point culminant est l’AUM Bonfire, inspiré d’un rituel de la culture indienne : nous invitons des DJ pour un moment de feu de camp et transformons notre lieu en un espace de danse sulfureux avec un accent mis sur les sons ethniques, orientaux et minimalistes”.

Chez AUM, le moindre détail contribue à l’expérience du restaurant, notamment l’intérieur ?

Lucka : “Notre intérieur a été conçu par WeWantMore. Ils ont travaillé dur pendant des mois pour en faire quelque chose de vraiment spécial. De la scénographie aux matériaux, en passant par le mobilier et la décoration, tout est personnalisé, conçu et réalisé pour créer une atmosphère unique. L’intérieur a une certaine touche de glamour, tout en restant assez proche de l’orientalisme typique du concept global”.

Vous allez très loin. Même les menus sont parfaitement adaptés au style et à l’atmosphère du restaurant.

Maxime : “C’est exact. Les menus sont un élément essentiel de notre histoire. La tactilité est un concept important pour nous. Les différents tissus, textures et matériaux de chaque pièce stimulent les sens de manière différente. Notre menu s’inscrit également dans ce principe. Elles ont été imprimées par vos soins sur un tissu de velours chic. Il est préférable de les tenir avec des gants de velours pour éviter de mettre les doigts dessus. Très spécial. Lire le menu soi-même devient donc une petite expérience”.

Client à l’honneur : Bart Kuykens

Après le succès des sept épisodes de “A Flat 6 Love Affair”, le photographe Bart Kuykens revient avec un nouveau livre d’art : “The Essential Love Affair” rassemble le meilleur des éditions précédentes pour former l’ultime hommage à son grand amour, la Porsche. Nous nous sommes entretenus avec le natif d’Anvers juste après son retour de Das Renn Treffen à Miami, un événement Porsche de grande envergure où il a exposé et a eu l’occasion de signer fréquemment son dernier pitch.

Homme contre machine

Réduire Bart Kuykens à un photographe de Porsche, c’est en fait le déshonorer. Kuykens est un entrepreneur créatif dans l’âme, qui a déjà lancé sa propre ligne de vêtements et dirige toujours une agence de casting. Non seulement des voitures spéciales trottent devant son objectif, mais aussi des noms bourdonnants de l’industrie du cinéma et de la musique. Pourtant, il reste surtout connu pour ses livres artistiques en noir et blanc consacrés à la forme intemporelle de la Porsche. Le natif d’Anvers possède plusieurs modèles vintage dans son garage, dont une 911 de 1971. Le design et la silhouette de cette voiture sont emblématiques”, dit-il. Si simple, si intemporelle, même un enfant la reconnaît. Je trouve fascinant qu’une voiture des années 1960 ou 1970 soit toujours d’actualité. Mais je ne suis pas un pur collectionneur. Il y a bien plus que les voitures dans la vie. C’est aussi le but de ces livres. Je ne me préoccupe pas tellement des véhicules eux-mêmes. Les images montrent la relation intime entre l’individu et la voiture, entre l’homme et la machine. Il s’agit de l’interaction de ces deux personnages. Sur les personnes qui racontent leur histoire à travers leur Porsche”.

“Je ne suis pas tellement préoccupé par les véhicules eux-mêmes. Les images montrent la relation intime entre l’individu et la voiture, entre l’homme et la machine.”

Pendant sept ans, Kuykens a parcouru le monde pour faire le portrait de propriétaires et de leurs voitures, souvent dans des lieux mystérieux et atmosphériques. Du petit gars en bas de la rue aux célébrités nationales et internationales. De Tom Boonen à Jay Leno, en passant par Patrick Dempsey et Paloma Picasso, oui, la fille de… ‘Jeter ces fameuses têtes au milieu est bien sûr incroyablement agréable. Au fil des années, j’ai tissé pas mal de liens, mais une star devant votre caméra reste quelque chose de sensible. Être autorisé à photographier ces personnes me donne à chaque fois un sentiment de satisfaction.

Photographie analogique en noir et blanc

Kuykens photographie presque toujours en noir et blanc. Ces images sont les plus belles. Elles sont intemporelles et restent toujours pertinentes”, dit-il. Les résultats sont des images sombres et brutes, presque cinématographiques. Ils ont un grain grossier, mais dégagent également un certain esprit ludique et un certain sex-appeal. Il prend la plupart de ses photos avec un Leica analogique ou un Hasselblad de format moyen. Une façon traditionnelle de travailler, donc, qui fait de lui un outsider dans le monde numérique d’aujourd’hui. Mais je prends aussi des photos numériques”, précise-t-il. Pour les missions commerciales, par exemple. Parce que parfois il y a moins de temps et alors vous travaillez plus vite. Mais pour les travaux libres, j’opte toujours pour l’analogique. C’est le vrai métier. Cela vous ralentit” : il y a un certain flux qui me calme. Je rentre également à la maison avec beaucoup moins d’images qu’avec un appareil photo numérique. Lorsque je prends des photos analogiques, j’ai l’air plus net, en quelque sorte.

Le processus d’impression comme travail d’équipe

The Essential Love Affair” est un livre “best of”. L’ultime hymne à un sujet qui a ému le photographe pendant sept ans. Pour cette raison, il a également été autorisé à être un peu différent en termes d’impression. J’ai choisi Buroform parce que je voulais quelque chose de complètement différent des livres précédents, en termes de papier, de toucher, etc., explique Bart Kuykens. De plus, c’est agréable de travailler avec une imprimerie du quartier. J’habite à Hemiksem et je peux passer quand je veux. Toucher et sentir le papier, tester, tester encore, ajuster des choses techniques… Tout a été brièvement suivi, avec votre équipe. Je dois admettre que je ne suis certainement pas la personne la plus facile pendant un tel processus, mais cette interaction a abouti à un résultat dont je suis fier. Faire un livre avec une équipe, c’est un processus où l’on se sent bien et où l’on se fait confiance. Il s’agit de discuter, d’aller jusqu’au bout, de se serrer les coudes et de parvenir à un consensus, dans le seul but de livrer un produit de premier ordre. À mon avis, nous y sommes parvenus.

Le making of : L’essentiel de l’histoire d’amour

Client à l’honneur : Martine Hul de la marque de bijoux Hulchi Belluni

Nos yeux scintillent alors que le nouveau catalogue de Hulchi Belluni est sorti. La marque de bijoux est sans doute l’une des plus extraordinaires de notre pays. Non seulement il se distingue par une esthétique de design très sophistiquée, mais le label repose également sur une vision unique : ses collections sont basées sur le “Chi”, l’énergie vitale positive selon la philosophie orientale du Feng Shui, qui apporte l’harmonie au corps et à l’esprit. Nous avons parlé à la fondatrice et inspiratrice Martine Hul. Elle a libéré sa créativité effervescente sur le monde il y a plus de 20 ans. Depuis, elle a conquis la plupart de ce monde à elle seule avec ses sublimes collections.

Martine avec le modèle Jenna lors du tournage au Maroc.

Bonjour Martine, il y a un symbolisme particulier derrière les designs de Hulchi Belluni, largement basé sur le Feng Shui. Expliquer ?

“Le Feng Shui est un ancien art de vivre chinois qui tourne autour des cinq éléments naturels de base. L’élément central est le “Chi”, une énergie positive qui apporte paix et équilibre à votre vie. Il y a environ trente-cinq ans, je suis entré en contact avec cette philosophie par l’intermédiaire d’un ami. Depuis, j’ai continué à m’y plonger. L’idée est que lorsque tous les éléments de votre vie sont en équilibre, vous êtes en harmonie avec vous-même et votre environnement. En d’autres termes, lorsque votre “Chi” est bon, vous vous sentez mieux, en meilleure santé et plus heureux. Nos bijoux irradient cette force de vie positive. Ce sont des symboles de bonheur qui traduisent des émotions personnelles. En fait, le “Chi” donne une direction à tout ce que nous faisons chez Hulchi Belluni. L’intérieur de nos bureaux, les stands d’exposition, le fonctionnement familial au sein de notre équipe, la collaboration enthousiaste avec les clients et les partenaires : vous pouvez trouver cette vibration positive dans tout.”

Le terme “Chi” est contenu dans votre nom. Hul fait à son tour référence à votre propre nom de famille. Mais Belluni fait également référence à “Bella Luna”, la lune. Quelle est son importance ?

“La lumière de la lune est quelque chose de très spécial. Il en émane une sorte de romance mystérieuse qui peut me toucher beaucoup émotionnellement. Je suis un voyageur passionné d’Afrique. Lors de mon premier voyage sur le continent, j’ai séjourné dans un lodge pendant un safari. Le soir, après l’un de nos treks, j’ai voulu prendre une douche. En sortant, j’ai été attiré par cet objet scintillant dans le ciel. Cette source de lumière frénétique juste au-dessus de ma tête, dans le noir de la nuit avec seulement le silence de la nature autour de moi : il y avait quelque chose de magique là-dedans. Ce moment est toujours resté en moi.”

Aujourd’hui, l’offre de Hulchi Belluni est extrêmement variée. Comment décririez-vous les collections elles-mêmes ?

“Hulchi Belluni” a commencé comme une ligne classique. Aujourd’hui, les collections se composent de différents styles, largement axés sur le sport habillé. Nous avons un bijou pour chaque type de femme. Petit, grand, doux, sauvage, fin, réglé, vous l’avez dit. Le confort est la clé ici. La majorité de nos bijoux sont destinés à être portés tous les jours. Elles sont très féminines, mais pas tape-à-l’œil. Un bijou doit contribuer subtilement à votre personnalité. Elle doit faire partie de votre identité et accentuer votre caractère, sans être envahissante.”

Où trouvez-vous l’inspiration pour vos créations ?

“Mon inspiration vient du moment présent. Par exemple, la forme d’un bâtiment ou d’un objet peut me toucher. Ou quelque chose que je vois dans un restaurant, lors d’une visite de musée ou en me promenant. Une chaussure spéciale, une clé sur une porte dans une allée italienne…. Tout ce qui m’entoure peut être un déclencheur.”

Un nouveau catalogue est en train de sortir. Les images ont été tournées dans le désert du Maroc. Pourquoi ce choix ?

“Comme je l’ai mentionné, je suis un grand amateur d’Afrique. Quel que soit le pays que vous visitez, vous découvrez à chaque fois un monde totalement différent, si éloigné de celui auquel vous êtes habitué chez vous. Les animaux, la nature, les odeurs, le silence : la pureté de l’Afrique m’attire et je la retrouve aussi dans le désert. C’est là que je me sens heureux. Un bijou ressort également beaucoup mieux dans un tel cadre. La lumière y est très spéciale. Dans une forêt, par exemple, il y a trop d’impressions. Je veux un paysage aussi pur que possible, dans lequel la puissance du bijou peut s’exprimer pleinement.”

Buroform a imprimé le catalogue. Comment avez-vous pris contact avec notre imprimerie ?

“Pour le nouveau catalogue, nous avons voulu innover. Tout cela devait être un peu plus audacieux et différent, et Buroform est l’endroit où il faut être. Jusqu’à présent, nous avons toujours fait imprimer nos lookbooks en numérique. Cette fois, nous avons opté pour l’offset, un papier spécial et quelques belles techniques qui améliorent l’expérience du lookbook. Comme nous travaillons avec beaucoup de photos étalées, par exemple, nous avons choisi OTAbind comme méthode de reliure. De cette façon, le livre continue à s’ouvrir joliment. La couverture intègre le logo avec un gaufrage à l’aveugle, ce qui donne une très belle tactilité. Nous avons également opté pour un papier spécial qui fait ressortir les bijoux de la meilleure façon possible. Aujourd’hui, les papiers mats avec un grain sont très à la mode, mais cela ne fonctionne pas si vous voulez mettre des bijoux dans la photo. Cela a été une quête pour trouver le bon type de papier, mais vous nous avez très bien aidés. Le résultat final est exactement ce que nous avions envisagé. Le catalogue transmet parfaitement ce que nous faisons chez Hulchi Belluni et qui nous sommes. C’est le travail de toute une équipe, composée à la fois de personnes de notre propre entreprise et de talents extérieurs. C’est la beauté de cette histoire”.

Rencontre avec l'équipe Buroform : Couverture de Sarah De Laet

Rencontrez l’équipe Buroform : Sarah De Laet

Buroform regorge de talents. Vous vous demandez ce que c’est que de travailler avec nous ? Jetez un coup d’œil en coulisses et rencontrez notre équipe. Sur la photo d’aujourd’hui : Sarah, responsable des comptes !

Hey hey, je suis Sarah ! Si nous nous sommes déjà rencontrés, vous vous souviendrez sans doute de moi en raison de ma taille : avec mes 1,8 m, je me distingue littéralement.😊 Depuis octobre 2022, je travaille chez Buroform en tant que gestionnaire de comptes, ma première véritable expérience professionnelle après avoir été précédemment stagiaire ici dans l’équipe de graphisme et de marketing.

Chez Buroform, je suis responsable de…

En tant que gestionnaire de compte, j’aide les clients à imprimer et à trouver la meilleure solution pour leurs idées. Un travail que j’aime énormément. Non seulement à cause du facteur humain, mais aussi parce que je peux m’adonner pleinement à mon amour du graphisme. En tant que designer, j’ai une connaissance approfondie des types de papier, des techniques d’impression et des finitions. Cela me permet de donner aux gens des conseils ciblés, ce que j’apprécie énormément moi-même. Il n’y a rien de tel que des clients qui sont sincèrement heureux lorsqu’ils voient leur produit fini”.

J’ai obtenu mon emploi chez Buroform grâce à…

Je suis convaincu que tout arrive pour une raison. Ce qui se présente à vous est censé être. Il y a trois ans, j’ai obtenu un diplôme en gestion de la communication et relations publiques à Malines. Je serai diplômé en tant que graphiste en juin 2022. Après être entré en contact avec Buroform, j’y ai spontanément postulé. J’ai pu commencer immédiatement dans l’équipe de graphisme et de marketing. Cette application spontanée m’a mené loin à 1 an. Lorsque, après quelques mois, j’ai également manifesté mon intérêt pour un poste de vente, on m’a immédiatement proposé cette opportunité. Ce qui est formidable avec Buroform, c’est qu’il vous donne tout l’espace dont vous avez besoin pour grandir et apprendre, ce qui est quelque chose que j’apprécie vraiment ‘.

Détendez-vous à la foire – Bloovi Entrepreneurs Summit

Mon rituel du matin est…

‘Shah, mon rituel du matin… C’est une autre affaire, haha. Ces jours-ci, j’essaie de me coucher tôt en fonction d’un matin lent : me réveiller tranquillement avec du yoga, un petit-déjeuner et de la musique en fond sonore. C’est du moins l’objectif visé, car en réalité, il n’y parvient pas encore vraiment. Pourtant, se réveiller tranquillement est important pour moi. Cela m’aide à commencer la journée avec un état d’esprit positif. Quand j’arrive ensuite au bureau, je vérifie d’abord mes mails. Ensuite, et surtout en hiver, je réchauffe un oreiller à noyau de cerise. Une habitude qui remonte à l’époque de mes études. La chaleur m’aide à me mettre au travail plus rapidement. De plus, c’est agréable et chaud sur les jambes.’

Ce que les gens ne savent pas de ma position est…

Pour beaucoup de gens, un gestionnaire de compte est une personne qui vend et entretient des relations : vous aidez à augmenter les ventes, à conseiller les clients existants et à en acquérir de nouveaux. Chez Buroform, cela implique bien plus. Chaque jeudi, nous avons une réunion de vente. Nous passons en revue la semaine, nous nous écoutons les uns les autres et nous discutons de tout ce qui nous concerne sur le plan professionnel, les points positifs comme les points négatifs. De cette façon, non seulement vous apprenez à mieux vous connaître, mais vous apprenez également de vos expériences respectives. La communication est la clé ! C’est d’ailleurs le cas dans toutes les situations de la vie”.

Le moment dont je suis le plus fier chez Buroform est…..

C’est une question difficile. En tant que débutant, je suis déjà fier de la plus petite réalisation. Récemment, une cliente m’a dit qu’elle appréciait que je l’aie aidée si rapidement et si précisément, d’autant plus que je devais composer avec un budget relativement serré. C’était gratifiant. En outre, il y a quelque temps, j’ai assisté au BNI où ma collègue Kelly se rend tous les vendredis. En 60 secondes, vous devez présenter votre entreprise. C’est stressant, mais j’ai réussi.

Ce que j’aime le plus dans le travail chez Buroform, c’est…

Je ne veux pas être ringard, mais : tout ! C’est génial d’être créatif avec ma passion pour le graphisme. De plus, chaque jour est différent. À chaque fois, je suis curieux de voir ce qui se présente à moi. Et puis, bien sûr, vous avez les collègues. Dès le début, ils ont pris soin de moi. L’ambiance de travail est fantastique !

Si je n’étais pas devenu gestionnaire de comptes, j’aurais…

Ma première idée était de devenir graphiste. Il n’y a pas si longtemps, je voulais réellement me lancer dans le travail indépendant. Grâce à Buroform, j’ai acquis une perspective plus large. Je me suis rendu compte que je pouvais utiliser mes connaissances en graphisme d’autres manières également. En outre, l’aspect social au sein d’une entreprise offre une grande valeur ajoutée. Le contact avec les collègues et les clients vous aide à grandir et à apprendre. En tant qu’indépendant, vous n’avez pas beaucoup de personnes autour de vous, du moins au début. Mon expérience chez Buroform m’a éloigné de l’idée de rester assis seul à un bureau avec de la bonne musique en arrière-plan’.

Les week-ends, vous pouvez me trouver…

Actuellement, principalement dans la cour. Mon petit ami et moi avons acheté cet été une maison qui a encore besoin de beaucoup de travaux. Tout doit être démoli et reconstruit. Le test ultime de la relation, donc. Pour l’instant, tout se passe bien et nous sommes impatients d’emménager dans notre propre petite maison. En dehors de cela, j’essaie surtout de trouver la paix le week-end en pouvant être seule un moment, rencontrer des amis ou faire quelque chose avec mon petit ami.”

Le meilleur conseil de carrière que j’ai jamais reçu

La croissance se fait en dehors de votre zone de confort. Vous n’apprenez qu’en faisant des choses que vous ne feriez pas normalement ou pour lesquelles vous ressentez une certaine résistance. Jesse avait récemment transmis une vidéo du Rabbin Dr. Abraham Twerski, expliquant comment nous pouvons apprendre de ce que fait un homard. N’hésitez pas à le rechercher, c’est incroyablement inspirant !”.

Restez à l’écoute. Nous continuons à partager des histoires sur chaque membre de notre équipe. De cette façon, vous découvrirez ce que c’est vraiment de travailler chez Buroform.

Aimeriez-vous faire partie du #buroformcrew ? Alors, jetez un coup d’œil à nos postes vacants. Nous sommes à la recherche d’un comptable et d’un chef de bureau.

La clé du succès en 2023 : voici comment concevoir une campagne imprimée solide comme le roc.

Le début d’une nouvelle année signifie également interpréter les chiffres de l’année écoulée, se fixer de nouvelles opportunités et de nouveaux objectifs et prendre de bonnes résolutions. Si vous vous êtes reconnu dans cette affaire, ne partez pas. Nous énumérons ci-dessous tous nos conseils pour mettre en place une campagne d’impression solide comme le roc et les étayons par des exemples tirés de notre propre portefeuille. Allons-y !

Imaginez que vous allez au restaurant et que vous devez scanner le menu avec un téléphone portable lent et usé ? Ou que vous vous rendiez à un salon professionnel avec des cartes de visite numériques, mais que la personne avec laquelle vous voulez établir un réseau vous remette une carte de visite physique….. 1-0 à votre adversaire ! C’est la preuve vivante qu’une campagne d’impression peut vous aider à avoir une meilleure “prise” sur votre public cible.

Quel est le but de votre campagne ?

Avant de commencer à mettre en place une campagne, il est important d’avoir un objectif clair. Que voulez-vous atteindre avec votre campagne ? Plus de prospects sur votre site web ? Plus de visites dans votre magasin ? Plus de sensibilisation ou plus de ventes d’un produit particulier ? En formulant clairement vos objectifs, vous (ainsi que votre équipe) pouvez trouver la solution appropriée de manière plus ciblée.

Inspiration : Hino Motors
L’objectif de Hino motors est de faire connaître davantage son dernier label Ecosafe Certified. Pour ce faire, ils couvrent leur public cible de divers gadgets imprimés pratiques dans leur style maison, notamment : des tasses, des porte-clés, une gourde, des stylos à bille, des dossiers, des casquettes, des sacs à dos, des t-shirts et des vestes.

Qui est votre public cible ?

Il est important de savoir qui est votre public cible afin de pouvoir communiquer le bon message et utiliser le bon support pour le transmettre. Utilisez une étude de marché pour comprendre les besoins et les intérêts de votre public cible.

Choisissez le bon support

Divers supports imprimés sont disponibles, tels que des brochures, des dépliants, des affiches, etc. Il est important de choisir le bon support qui convient à vos objectifs et à votre public cible.

Inspiration : Whimzees (Wellpet)
Whimzees cible les propriétaires de chiens. Les images de chiens créent naturellement une reconnaissance auprès de leur public cible. Pour se démarquer littéralement parmi les autres produits sur les étagères des magasins, les wobblers sont un excellent support. Consultez le dossier complet de Whimzees ici.

Définir la proposition de valeur

Le marketing moderne repose sur un contenu précieux et pertinent. Pour cela, vous devez comprendre les modes de vie et les défis de votre public cible. Avec un contenu solide comme le roc, vous offrez à votre client une solution à son problème ou apportez de nouvelles idées dont il peut bénéficier. Le canevas de proposition de valeur peut être un outil utile pour déterminer les points de douleur que vous voulez aborder dans votre campagne et comment vous pouvez surprendre votre client idéal avec de nouvelles solutions et idées. C’est ainsi que vous transformez votre campagne d’impression en quelque chose de précieux et de pertinent pour votre public cible. Le canevas de la proposition de valeur se compose de deux parties : le client et l’offre. Il s’agit de poser les bonnes questions du point de vue du client ainsi que de votre offre.

WeWantMore – Les hamburgers de Manhattn

Faites ressortir le design

Créez un design attrayant et professionnel : Le design de votre matériel imprimé est important car il attire l’attention du lecteur et transmet le message. Assurez-vous que votre conception est attrayante et d’aspect professionnel, et qu’elle est claire et facile à lire. Utilisez des couleurs et des styles cohérents pour conserver un aspect professionnel et reconnaissable.

Assurez-vous que votre message est clair et facile à comprendre pour votre public cible. Essayez également d’adapter le message aux besoins et aux intérêts de votre public cible.

Inspiration : Les hamburgers de Manhattn
En plus d’un design tape-à-l’œil, le support est également bien adapté au public cible de Manhattn : le carton sulfaté est un carton dur et résistant à la déchirure qui présente la blancheur la plus élevée parmi les cartons. Un papier idéal pour un produit fini (carte de menu) qui peut être utilisé fréquemment sans usure. Consultez l’étude de cas complète de Manhattn ici.

Inspiration : HNST

Créer une interaction

Le moyen le plus connu et le plus simple de créer une interaction avec votre public cible est un code QR. Et ce qui est formidable, c’est que les statistiques de votre campagne d’impression deviennent mesurables. Vous savez immédiatement combien de fois un code QR a été scanné et depuis quel endroit.

En posant des questions dans votre campagne imprimée ou en invitant les gens à commenter, vous pouvez créer une interaction et encourager les lecteurs à s’engager avec vous.

Avec ces conseils en poche, vous vous assurerez d’avoir une arme solide comme le roc pour atteindre vos objectifs en 2023. N’oubliez pas non plus de continuer à essayer et à vous adapter pour pouvoir continuer à innover et vous assurer que votre campagne d’impression continue à séduire. Vous avez une idée géniale ? Ensuite, Kelly et Sarah travailleront pour vous afin de développer votre campagne à la perfection.

Ces livres ont été lancés au Café Cliché

Café Cliché est notre façon de te donner un meilleur aperçu des possibilités infinies de l’impression. Chaque édition couvre un thème différent et est agrémentée par de nombreux experts autour de délicieux finger food et boissons. Nous te couvrons d’idées et d’exemples pour que tu découvres ce que l’imprimé peut vraiment faire pour toi. En l’honneur de Café Cliché, nous avons créé et lancé 4 livres d’art. Chaque livre est en soi très différent et, à sa manière, il est toujours lié à un sujet d’actualité. Qu’est-ce qui rend les livres si spéciaux ? Tu le découvriras ici.

TABOOB par Noortje Palmers & Jasper Declercq

TABOOB est une idée de Noortje Palmers et Jasper Declercq. Avec ce projet, elles ont voulu tester jusqu’où va la censure des seins des femmes sur Instagram. Le projet est devenu viral sur Instagram mais a été retiré d’Internet en un rien de temps. Maintenant, le projet a été immortalisé par un livre.

→ plus d’infos sur TABOOB

OUTSIDE de Carolle Servayge

Extraordinaire est le premier roman de Carolle Servayge et un plaidoyer pour l’acceptation de soi et le positivisme. Le livre rassemble des photos et des histoires personnelles de personnes ayant des caractéristiques extérieures particulières, remettant en question les idéaux de beauté stéréotypés d’aujourd’hui.

→ plus d’infos sur Extraordinaire

HUILE DIESEL & VEGGIE par Timo Vergauwen

Lors d’une tournée en Amérique, le vidéaste Timo Vergauwen a rencontré le groupe folk américain Handmade moments. Il a décidé de les suivre. Sans s’en rendre compte, une histoire à couper le souffle l’attendait. Le groupe s’est retrouvé dans un accident de voiture frontal – et comme si cela ne suffisait pas…

→ plus d’infos sur l’huile diesel et l’huile végétale

THEY LOOK FOR de Stijn Van der Linden

Lorsqu’il a visité Corcovado et d’autres parcs nationaux au Costa Rica il y a des années, il a remarqué que les autres visiteurs étaient surtout intéressés par l’observation des animaux. Ils ont laissé passer l’immense diversité du règne végétal, alors que c’est justement cela qui a époustouflé Van der Linden.

→ plus d’infos sur Ils cherchent

Ces livres sont remplis de “bonbons” imprimés. C’est à vous de les découvrir ! Tu veux les voir sur ton étagère à livres ? Chaque livre est disponible séparément, ou tu peux choisir de commander le pack complet.